图2
新线于2002年2月开始筹划制作《黄金罗盘》，一直到英国首映2007年12月共历时5年之久，参加主要创作的九家特效公司，在17个月的总制作周期内共完成特效镜头1100多个，将好莱坞的特效水准再次提高到一个新的阶段。整个特效团队所围绕的主题都是“转化”，将某种你所熟悉的东西转化为另一个世界的东西。而这种转化的视角很特别，观众看到了另一个世界，却感觉这种东西很熟悉。而特效团队还将不同的哲学观、世界观和地理环境通过这种“转换”呈献给大家，并让大多数人认可。
图3
同时经验老道的摄影导演还将每个角色的心理变化透过颜色表现在镜头中。在Lyra的旅程中，开始的色调是丰富的、金色的暖调。在和Coulter夫人一同旅行时，感触到的是到处充满的诱惑和光彩，这时影片的特效团队提高影片的灯光亮度，让他们看起来更白更透亮。而在Lyra逃出Coulter夫人的魔掌时伦敦的夜景被设置成绿色的调子。伴随着Lyra的旅程逐渐往北，风景也变成冰冷的泛着银色光芒的蓝色调。其实细心的观众可以在其中发现冰的颜色是很丰富的，并且随着角色的内心变化而改变颜色。
图4
片中挑战最大的镜头莫过于千军万马大战的场面。里面有无数的人和无数的守护神，以及在天空上飞来飞去的女巫还有穿着盔甲的巨型北极熊，而这个镜头并不是由一个公司独立完成，Rhythm&Hues公司负责其中的守护神，Framestore CFC公司负责制作北极熊，英国的Cinesite公司负责其中的狼群。要知道在一个虚拟的场景中由不同的公司若干名员工，创作同一个镜头，并且配搭天衣无缝，这些素材的管理和相互间的交流是何其的难度。而且制作人员要清晰的知道自己所制作的虚拟角色的大小、重量、质感以及如何运动，以影片中占据重要地位的白熊为例，他不是只普通的北极熊，而是穿着圣甲、会说话的熊。特效人员必须为他的每一部分制作动画，无论是他驮着Lyra跑过冰冻的海峡，还是当他陷入激战之中，或是在做亲昵的对话，他的表情，甚至他的每根毛发的摆动都是动画师日以继夜的艰辛成果，这些都要求极其精确并且独一无二。影片的合成量也是空前的，很多镜头都是靠纯数字技术制作完成的，如：飞艇经过伦敦的镜头，披甲熊互相战斗的镜头，还有北极的冰川，摄制组由于担心演员去往北极拍摄的安全问题，所以全部北极的冰川都是由数字技术在电脑中完成的，这些镜头完成之后，要经过较色、合成，再与在绿幕前拍摄的人物合成，最终完成镜头的制作。
