这是我最近做的一个概念设计——用中国传统元素做的一辆“中国风”的概念跑车：车的脸部造型我吸纳了孙悟空的脸谱纹路，车门让它长出像凤凰一样的翅膀，车灯设计的像眼睛一样有生命、有活力。
效果图
草图构思：
图1
构思是一个非常重要的开始过程，草图一定要能表达出自己想法。所以在草图的设计中，需要投入很大的精力和时间，因为前期工作做不好，会直接影响整个设计。我一般在刚开始画的时候，都是拿来一大堆纸，然后几笔或一个圈就要用一张纸。这样一直画，找那种感觉，直到自己觉得这个造型有感觉了才会留下来，然后再继续将这张深入下去。
这个概念车的大体定型为流线形结构，因为我自己是比较喜欢这种结构的，看上去会感觉很流畅。在这个结构的基础上我进行了细节的设计，开始我画的一般都是透视效果图，确定好大的造型和感觉，然后再局部细画，最后再大概画出三视图，这样有利于建模的完成。三视图一般不需要画得太细，因为自己设计的造型自己心里最清楚，能定一下型就足够了。
模型：用3DSMAX制作，我多数用ploy建模。
开始先按照侧视图结构画一条line。
图2
沿着画出的line挤出一个面，再按照车的大体结构，按住shift进行边的复制，适度缩放，做成大体的车身。
图3
建一个tube（圆环），做成车轮突出的结构。另一个，直接复制就可以了。
图4
进一步对车身进行细化，通过cut（切割）对车身进行细化，做出车门。
图5
然后，是做出车的底部。
图6
继续用cut细化车门，并detach分离出来，这样是为了下面更好的编辑。
图7
因为车头的造型比较特殊，我用了布尔运算来制作。
图8
最后还要专门进行布线的调整，以免最后光滑的时候出现问题。
图9
继续用cut命令制作前脸的造型。
图10
画前面类似车鼻子造型的进气口，我首先建一条，然后复制一排，那个尖头型是用的slice斜切而成的，然后symmetry(对称另一边)。
图11
分离制作车的顶玻璃。
图12
图13
细化车头。
图14
图15
制作车门细节。
图16
之前，车轮做的是这个造型，（轮子的制作也是通过制作局部然后进行复制来完成的，很简单）但是后来我觉得和车的风格不太符合，最后我改成了现在的样子。
图17
图18
整个车身基本上完成之后，接下来就是内部座椅的制作了。
图19
有些地方，比如进气口之类的，我就直接用透明贴图来做的，这就不需要再建模型了。其他的制作都是一些简单的常用的编辑命令：Symmetry对称 chamfer切线 cut切割 relax松驰，有些细节的东西都是在最后添加上去的。
椅子的制作是直接用poly挤压变形出来的，然后再把布线优化，使其线条流畅。
图20
然后在座椅内部加上皮椅。
图21
图22 座椅渲染图
汽车的展示台也是我经过特殊设计的，为的是符合我的整体风格。地面是用圆柱体修改而成的，背景是一排box，最后的纹理用了有点相似祥云之类的位图，打上vray的面光，烘托效果，但不能太亮和太鲜，以免抢了车的主体风头。
图23
灯光线框图
图24
模型局部
图25
模型局部
图26
材质：我有很完整的材质库，制作的时候直接调出来，然后再具体调节一些参数就可以用了。这样，不需要从头做材质，而且以后做设计也还可以再用，很方便。但是有些特殊的材质还是需要自己去调的，给大家我主要的车壳和轮毂的材质。
轮毂材质
图27
车壳材质
图28
渲染：材质和灯光始终是分不开的，就像有时候在自然光中看一样的东西，它的“材质”和“灯光”都是最真实的，但却没有在专卖柜台上展示的好看。所以，很多时候我们需要人为的制造一些因素，让画面更真实和精美。比如，加反光板或者多加一些辅助光源，而渲染工业产品时，反光板的运用是非常重要的。
图29
主光源：我想营造一种神秘而高雅的展台效果，所以我把主光放在了顶部的上方，刚好照射到地面形成的圆形上，影子的投射为柔和的面阴影，然后再调节衰减值。
图30
图31
主光源参数
环境：我运用了HDRI照明和反射效果：在天光和发射里加入了工业产品专用的HDRI高动态贴图，使材质的照明和反射更真实、更漂亮。
图32
环境设置
输出：我最后渲染出来两张有通道的图片，一张是车，一张是背景和地面，两者分开让后期有更大的调整空间。
后期：把渲染出来的两张图片合成到一起，可以用加深或者减淡的工具把有些层次不够的地方加强一下，弥补3D里面渲染的不足。最后把闪光和车灯发光的绚丽效果都加上去，概念车的整体的制作就完成了。
图33
心得：其实有很多的东西我都是后期调整和制作的，因为制作始终是为了作品服务的，所以我只关注最后出来的效果，而不会把重点放在技术上。（因为我是在做设计，而不是想体现软件技术）所以，后期中能PS出来的我就不在3D里面制作，以节省资源和工作量，这样可以使我将更多的时间花在作品的设计和创作上。
效果图
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